考研考点：中国音乐剧的现代发展论

秒睡孙

三、中国音乐剧的现代发展论

引进的增加与原创的减少

从 2018年音乐剧大数据可知，2018 年中国引进音乐剧较 2017 年增长62.9%，除了百老汇、伦敦西区两大音乐剧王牌产业之外，还引进了法语、德语、日语、韩语等国家的音乐剧，大公司主要引进大制作的音乐剧，小公司引进小语种音乐剧。

但是，数据显示，中国原创音乐剧较 2017 年有所减少，原创音乐剧剧目演出场次少于引进音乐剧，即使有些音乐剧比如《白夜行》《周日恋曲》启用当红影视明星作为主演，依然难以产生较大的影响力。

引进剧目一方面的确减少了我国自主创制音乐剧的成本，但引进的剧目以引进国家的文化背景为创作背景，难以创新发展具有中国本土特色的音乐剧剧目。

启发

居其宏教授曾经在 21 世纪初期、音乐剧在中国受到“追捧”的时候，泼了一盆冷水，他谈到“在中国发展音乐剧需要原创，更加需要把符合中国人审美情趣的故事、情感作为音乐剧原创的根本”“音乐剧只是国外引进的一种新型的艺术形式，在内容上，一定要体现中国人自己的风格和语言”。

发展上，必须运用中国人自己的审美经验，利用现代科学技术打造符合中国观众趣味的原创音乐剧，才是音乐剧深耕发展的契机。“描红”是必不可少的，“原创”是中国音乐剧发展的生命源泉。如果说美、英两国的音乐剧重视综合的歌舞娱乐表演，那么，中国的传统戏曲重视剧本的故事情节的跌宕起伏和人物个性的刻画。所以，从本质上来说，中国现代音乐剧的创作，不可以完全模仿美英两国的故事情景，应着重打磨属于中国故事的剧本，创作出符合中国现代人思维习惯的作品。

内容上，居教授谈到中国音乐剧的原创必须借鉴中国传统戏曲的精髓。在我国明代时期，有与英国莎士比亚齐名的戏剧大师汤显祖（1550-1616），创作了“临川四梦”——《还魂记》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》。这四部经典戏剧作品，重在故事情节的开展和人物性格的表达，反映了当时中国的社会问题，具有一定的现实意义。中国古代戏剧通过讲故事，来抒发作者以及普通劳动者的时代命运。这些中国传统戏剧作品，给创作中国现代音乐剧带来了一些启示。

开拓新的音乐剧接受群体，首先应该要创作出1.符合中国本土文化的音乐剧，2.符合现代城市青年审美经验的音乐剧剧目，这种剧目既3.重视戏剧的故事情节、人物个性表达，4.又有朗朗上口的旋律线条，这才是发展中国现代音乐剧的先决条件。