文学类考研-复习资料

berakthrough

楼主很强，赞一个

berakthrough

真难得不错

yanran10051

楼主人好好哦，借鉴了

琦嫣@蓦熠

大家有没有西北师范大学中国古代文学专业考研的真题   给发一下  谢谢!

sunshengjie_1

中国古代文学名词解释（部分）

1、四家《诗》：
指今文的鲁、齐、韩三家诗和古文“毛诗”。秦火以后，《诗经》以其口耳相传、易于记诵的特点，得以保存，在汉代流传甚广，出现了今文的鲁、齐、韩三家诗。三家诗在西汉被立为博士，成为官学。鲁诗出自鲁人申培，齐诗出自齐人辕固，韩诗出自燕人韩婴，三家诗兴盛一时。鲁人毛亨和赵人毛苌的古文“毛诗”晚出，在西汉虽未被立为学官，但在民间广泛传授，并最终压倒了三家诗，盛行于世。后来三家诗先后亡佚，今本《诗经》，就是“毛诗”。

2、“美政”理想：
屈原“美政”理想的主要内容就是明君贤臣共兴楚国。首先，国君应该具有高尚的品德，才能享有国家。其次，应该选贤任能，罢黜*佞。另外，修明法度也是其“美政”的内容之一。总之，相对于楚国的现实而言，屈原的“美政”理想更加进步，并符合历史的发展趋向。

3、“骨气奇高，词彩华茂”：
这是锺嵘《诗品》中对曹植诗的评价。曹植是第一位大力写作五言诗的文人，他的诗歌，既体现了《诗经》“哀而不伤”的庄雅，又蕴含着《楚辞》窈窕深邃的奇谲；既继承了汉乐府反映现实的笔力，又保留了《古诗十九首》温丽悲远的情调。这一切都通过他凝聚在五言诗的创作上，形成了他自己的风格，完成了乐府民歌向文人诗的转变。他既不同于曹操的古直悲凉，又不同于曹丕的便娟婉约，而能兼有父兄之长，达到风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表。

4、温州杂剧：
在元代，南方戏剧圈既有杂剧演出，又流行以南曲为唱腔的戏文；戏文，最早出现于浙江温州，称为“温州杂剧”，亦称南词。后人为有别于北曲杂剧，简称之为南戏。代表南戏艺术最高成就的剧目是元末高明所作的《琵琶记》。

5、赋比兴：
赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。

6、《世说新语》：
《世说新语》又称《世说》、《世说新书》，编撰者刘义庆。它的内容主要是记录魏晋名士的逸闻轶事和玄虚清谈，也可以说这是一部魏晋风流的故事集，从而也起到了名士“教科书”的作用。它是研究魏晋风流的极好史料，其中关于魏晋名士的种种活动如清谈、品题，种种性格特征如栖逸、任诞、简傲，种种人生的追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像。通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。

7、江西诗派：
宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄庭坚、陈师道为首的诗歌流派取名为“江西诗派”，并尊黄庭坚为师派之祖，下列25人。到了宋末方回因为诗派成员多数学习杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。

8、玉茗堂四梦：
又名“临川四梦”，明代剧作家汤显祖所著四种传奇剧本的合称，即《紫钗记》、《还魂记》（即《牡丹亭》）、《南柯记》、《邯郸记》，其中以《牡丹亭》的成就最高。因作者是江西临川人，所居书斋名玉茗堂，四剧中都有描写梦境的情节而得名。

9、“香草美人”：
《离骚》最引人注目的是它的两类意象：美人、香草。美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。《离骚》中充满了种类繁多的香草，这些香草作为装饰，支持并丰富了美人意象。同时，香草意象作为一种独立的象征物，它一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。总之，《离骚》中的香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。“香草美人”作为诗歌象征手法，是屈原的创造，但它们又是与楚国地方文化紧密相关的。这些较为原始的楚地民间文化中的文学意象不但被屈原借以描述现实，同时也帮助屈原进入古代神话或原始宗教的情境之中，通过对来自历史和人类心灵深处的自由和激情的体验，达到对现实的超越。

10、“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”：
这是元好问对陶渊明诗的评价，陶诗的语言不是未经锤炼的，只是不露痕迹，显得平淡自然，平淡中见警策，朴素中见绮丽。陶诗所描写的对象，往往是最平常的事物，而且一切如实说来，没有什么奇特之处。但并不浅薄，相反只使人感到淳厚有味。

11、“自从建安来，绮丽不足珍”：
这是李白在《古风》其一中的诗句，他有感于“大雅久不作，吾衰竟谁陈”，对“自从建安来，绮丽不足珍”提出批评。因此，继承汉魏乐府感于哀乐、缘事而发的优良传统和诗歌风骨，就成为他振起诗道的革新手段，主要体现在他大力拟作古乐府的创作实践中。

12、江湖诗派：
南宋后期，《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，以江湖习气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。江湖诗人中成就较著的是戴复古和刘克庄。从总体上看，江湖诗派的风格倾向是不满江西诗风而仿效“四灵”，学习晚唐，但取径比“四灵”更宽阔一些，这基本上代表着南宋后期诗坛的风尚。

13、“童心说”：
是晚明时期杰出思想家李贽的文学观念。“童心”就是真心，也就是真实的思想感情。他认为文学都必须真实坦率四表露作者内心的情感和人生的欲望。在李贽看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系；将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中自有它的进步性与深刻性。

14、古文运动：
唐代韩愈、柳宗元等人发起的一场以恢复先秦和汉代散文内容充实、长短自由、质朴流畅的传统，反对浮华的文风的文学革新运动。他们所提倡的散文实际是一种新型的散文，既有所继承，又具有鲜明的个性特色和时代特点。自内容言，是明道载道，把散文引向政教之用，和当时的政治形势有密切的关系；自形式言，是由骈体而散体，是散文自身发展的一种要求。这是一次有目的、有理论主张、有广泛参与者并且有深远影响的文学革新，今人习惯上把它称为“古文运动”。

15、唐传奇：
是指唐代流行的文言小说，作者大多以记、传名篇，以史家笔法，传奇闻异事。代表性作品有王度的《古镜记》、白行简的《李娃传》、杜光庭的《虬髯客传》等。唐传奇的出现，标志着我国文言小说发展以了成熟的阶段。

16、晏欧词风：
词体进入晚唐五代以后渐趋成熟，确立了以小令为主的文本体式和以柔情为主的题材取向、以柔软婉丽为美的审美规范。晏殊、欧阳修的词作，主要继承的就是五代这种词风，但他们在继承中又有革新求变的一面。晏殊加深了词中情感的浓度，即浓中渗透着理性沉思的特质；欧阳修则扩大了词的抒情功能，改变了词的审美趣味。

17、风雅兴寄：
是唐代诗人陈子昂的诗歌主张。壮伟之情和豪侠之气，是陈子昂诗歌创作的个性风采，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容，被称为唐诗风骨的东西。他的诗歌创作表现出明显的复古倾向，主张恢复古诗比兴言志的风雅传统，提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。

18、花间词人：
五代时后蜀赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家的词为《花间集》。他们在词风上大体一致，在内容上多写男女情爱，把视野完全转向女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活；在艺术上则是文采繁华、轻柔艳丽，崇尚雕饰，追求婉媚，充溢着脂香腻粉的气味，后人因之称为花间词人。

19、西昆体：
宋初诗坛上声势最盛的一派是西昆体，它是以《西昆酬唱集》而得名的，其诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。它是晚唐五代诗风的沿续，大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵，呈现出整饰、典丽的艺术特征。但是从总体上看，西昆体诗的思想内容是比较贫乏的，它们与时代、社会没有密切的关系，也很少抒写诗人的真情实感，缺乏生活气息。

20、宋话本：
宋代，随着说话活动的日益兴盛，在书场中流播的故事越来越多，而以口传故事为蓝本的文字记录本，以及受说话体式影响而衍生的其他故事文本等，也日见其多。后世统称为“话本”。其中代表作品有《简帖和尚》、《错斩崔宁》等。话本小说是民间说话艺人的创作，既具有口头文学的清新活泼的特色，又发扬了志怪、传奇等古代小说的优良传统，在思想性和艺术性上都有一定成就。宋代话本小说是中国小说史上一个重要的发展阶段。

21、永明体：
齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期。所谓新体诗，是与古体诗相对而言，其主要特征是讲究声律和对偶。因为这种新体诗最初形成于南朝齐永明年间，故又称“永明体”，其代表诗人是谢朓。永明体的产生，标志着中国古典诗歌的一大进步，为当时的诗坛注入了新的气息，树立了新的美学风范；他们所积累的丰富的艺术经验，也为后来律诗的成熟及唐诗的繁荣奠定了基础。

22、惟歌生民病：
白居易的诗歌主张重写实、尚通俗、强调讽谕，目的是补察时政，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。为时为事而作，首要的还是“为君”而作。他也说：“但伤民病痛，不识时忌讳”，并创作了大量反映民生疾苦的讽谕诗，但总体指向却是“唯歌生民病，愿得天子知”。因为只有将民情上达天听，皇帝开壅蔽、达人情，政治才会趋向休明。

23、“善鸟香草以配忠贞；恶禽臭物以比谗佞”：
楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力，成了中国文学史上以男女君臣相比况的常见的创作手法。（参见第9条“香草美人”）

sunshengjie_1

1 ．苏轼词的艺术风格．
苏轼词的风格有的豪放，是宋词中豪放派的代表，但也有很多清秀空幽的作品，风格是多样化的．
１．        苏轼词的主导风格是清旷（清疏，旷达）
１）＜定风波＞以自然现象喻示了经过政治人生风雨之后，悟出的清疏旷达的哲学境界，比较完整的表现作者由积极进取转而矛盾苦闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他的书狂浪漫，多情善思的个性气质．
２）＜水调歌头．明月几时有＞基调完全是庄周式的旷达及其疏放，洒脱，清旷，飘逸是苏轼个性化的主导词风．
３）＜念奴娇．赤壁怀古＞一词灵魂在开头两句和末尾两句是要表现贬谪黄洲以后，迁思内省而产生的放旷自适的情怀．
２．        豪放．苏轼词中有豪放，但词数量少，没有形成主导风格．＜江成子．密洲出猎＞是豪放词，有意用阳刚之气，壮阔之境写出的一个雄豪，奔放之作，但是由于作家的个性，经历和学养，豪放并没有形成主流．
３．        婉约．苏轼词中更有一些婉约的词，如＜江成子．十年生死两茫茫＞此为悼亡之作，对亡妻的思念之情置于生死两茫茫的人生空漠的叹喟中．
２．苏轼在文学史上对词的贡献
１．        文学观念上，最终突破了词为＂艳科＂的传统格局，提高了词的文学地位，从根本上改变了词史的发展方向．抬高了词体，提高了词品，苏轼对词的变革基于他＂诗词一体＂的词学观念和＂自是一家＂的创作主张．
１）        苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念，他认为诗词同源，本属一体，虽有外在形式上的差别，但他们的艺术本质和表现功能是一致的．
２）        为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼还提出了词须＂自是一家＂的创作主张．＂自是一家＂是针对不同于柳永词的风味而提出的，其内涵包括，追求美的风格和扩大的意境，词品应与人品相一致，作词应该象写诗一样，抒发　自我的真实性情和独特的人生感受，只有这样才能＂其文如其为人＂，在词的创作上自成一家．
２．        题材范围上，扩大词的表现功能，开拓词境是苏轼改革词体的主要方向．
１）        表现自我方面：
①．他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词．将传统上的只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词象诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性．继范仲淹＜渔家傲＞之后进一步改变了词已红粉佳人，倚延公子为主要抒情主人公的词的诗坛格局．苏轼让充满进去精神，胸怀远大理想，富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派的词人的先河．
３．＜三国演义＞的描写战争胡艺术特点
＜三国演义＞以描写战争为主，可以说是一部＂全景性的军事文学＂作品．
１．        小说写了战争的多样性和复杂性．全书共写了四十多次战役，上百个战斗场面，写得各有个性，绝少雷同，或鸟瞰全局，或特写片段，或以寡敌众，或以强敌弱，或设伏劫营，或围城打援，或江上水战，或阵上车攻，或强取，或智取，以至火攻，水淹，马战，乃至徒手搏斗，表现各异。
２．        <三国演义>描写战争,又突出智斗,特别是写官渡之战,赤壁之战,彝陵之战等重大战役时,将错综复杂政治斗争,外交斗争交织在一起,重视写统帅的运筹帷幄,决胜千里,战略决策以及战术的运用.
３．        作者笔下的战争并不表现惨烈的可怕,而如一曲英雄史诗,在激昂的格调中往往洋溢着诗情画意.
４．        在激烈的战争中,又穿插着一些比较轻松的场面,例如,在赤壁之战中,作者不吝笔墨,大写诸葛亮,鲁肃乘雾联舟,群英会将干中计,庞统挑灯夜读,曹操横槊赋诗等等,把战争写得有张有弛,富有节奏感.总之,这部小说中的战争描写,不仅仅歌颂了力,而且重要的是赞美了智,传递了美.
４．        简述＜儒林外史＞的结构特点．　
＂全书无主干＂，没有贯穿全书的中心人物和事件，而是有很多可以独立成篇的短篇连缀而成，通过故事的转递，人物的衔接，使全书构成了一个艺术整体．
１．＜儒林外史＞把几代知识分子放在长达百年的历史背景中去描写，以心理的流动串联生活经验，创造了一种＂全书无主干，仅驱使各种人物＂的独特形式．
２．冲破了传统小说靠紧张的情节相互勾连，前后推进的通常模式，按生活的原貌描绘生活，写出生活本身的自然形态，写出随处可见的日常生活．
３．根据生活经验和亲身经历，对青年知识分子的厄运进行思考，以此为线索把片段的叙述贯穿在一起，构成了＜儒林外史＞的整体结构．
５＜儒林外史＞的讽刺艺术
１．        讽刺的生命是真实．＜儒林外史＞通过精确的白描，写出＂常见＂，＂公然＂＂不以为奇＂的人事的矛盾，不和谐，显示其蕴涵的意义．例如，严贡生　，汤知县，通过言行的不一，揭示严贡生欺诈无赖的行径．＂无一贬词，而情伪毕露．
２．        ＜儒林外史＞通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的讽刺．五河县盐商送老太太入节孝祠，张灯结彩，鼓乐喧天，满街是仕宦人家的牌仗，满堂有知县，学师等官员社稷，庄严肃穆．但盐商方老六却和一个卖化牙婆在栏杆上看执事，牙婆还捉虱子，往嘴里送．把崇高，庄严与滑稽，轻佻组合在一起，化庄严，崇高为滑稽．
３．        ＜儒林外史＞具有悲喜交融的美学风格．吴敬梓能够真实地展示出讽刺对象中戚谐组合，悲喜交织的二重结构，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内涵，从而给读者以双重的审美感受．周进撞号板，范进中举发疯┈这瞬间的行为是以他们的全部生命为潜台词的，所以这瞬间的可笑又蕴涵着深沉的悲哀，这最惹人发笑的片刻恰恰是内在悲剧性最强烈的地方．作者敏锐的捕捉人物瞬间的行为，把对百年知识分子命运的反思和他们瞬间的行为巧妙的结合在一起，使讽刺具有巨大的文化容量和社会意义．

sunshengjie_1

未完成，有时间，在往上发！希望对08年考研复习的有帮助！

sunshengjie_1

（穆言）朱晓平《桑树坪纪事》

虽是从知青角度着手，却远远不同于以往的知青小说，而把视点放到了更为广大的社会生活中，以更大的容量包涵了生存的种种形态与方式，表现了作者对民族传统文化心理的冷峻审视。“按照生活的自然形态结构成多重的人际关系，在人与人的交往与角斗的进程中，把人们的需要凝结成行为的动机，熔铸成一组生命活动的群像”（谭需生语）最突出最成功的是李金斗的形象，“灵勾子货”，体现着他作为农村干部和普通个体的多重特性，在他的身上交混着真善美和假丑恶。彩芳，美丽善良，大胆泼辣，敢于追求自己所爱的人，没有半点矫饰与虚假，然而，无法掌握自身的命运。就是金斗、六婶子们，在与天奋斗争生存的同时，制造着一幕又一幕惊心动魄的人间悲剧。他们在辛勤创造着人生，又在残酷地毁灭着人生。看到这些，使人不能不为生存竞争的残酷性而震惊，为精神内容的贫困而慨叹，从而启示人们深入思考历史生活的底蕴，产生一种对历史进程的呼唤与企望：解放生产力，解放人本身；发展生产力，发展人本身。作品还充溢着浓烈的地方风味，西部黄土高原深远、广袤的诗韵。单纯、质朴、幽远、空灵的形式美感，和文明与野蛮、善良与残暴、强悍与委琐、人性与兽性相交织的文化氛围，饱含着黄土地人的自然人性的闪光、困顿和扭曲。
崔德志《报春花》七场话剧。白洁、李健、吴一萍、李红兰

通过发生在工业战线上的一场新的矛盾冲突，提出了一个发人深思的尖锐问题：如何冲破极左思潮的束缚，打破一切形而上学的框框，彻底解放生产力的最重要因素??人。 作品的戏剧冲突是围绕着怎样对待一个出身不好、社会关系复杂的青年女工白洁展开的。这是一个精神上受到严重创伤，心灵却象白玉一样纯洁和明亮的姑娘。作者正是通过这个青年女工洁白无瑕的灵魂与复杂难言的境遇的鲜明对照，让人们看到那种形而上学的所谓“阶级路线”是怎样地束缚着人的力量的发挥和美好事物的成长。《报春花》的情节结构新颖曲折，动人心弦，反映了作者的艺术匠心：全剧情节腾挪跌宕，波澜起伏，入情入理，在尖锐激烈的矛盾中塑造人物性格，避免了过去写工业题材的剧本常常给人以沉闷、枯燥之感的缺点。

丁一三《陈毅出山》陈毅、冯子焕、韩山河、罗奶奶
描写在赣南坚持三年游击战争的陈毅同志，坚决执行党中央关于建立抗日民族统一战线的战略决策，毅然出山，与国民党当局谈判合作抗日大业。剧本通过陈毅在这一历史转折中的艰苦斗争，歌颂了老一辈无产阶级革命家紧跟时代步伐的远见卓识和为推动历史潮流前进所作的重要贡献。 作品是将陈毅置于一个社会矛盾相当复杂的环境中进行塑造的。一方面他要揭露顽固派的政治阴谋，挫败他们的军事进攻，以教育争取愿意团结杭日的中间势力；另一方面又要以极大的耐心，作艰苦的工作，说服自己的同志认清时局，跟上形势，使党的方针政策得以贯彻执行。陈毅有着豪放、爽直、风趣的独特个性，更有着军事家的超人胆略和政治家的风度、才智。奔赴卧虎岭、说服韩山河的几场戏是全剧最精彩的篇章。作者在创作中又没有完全拘泥于真人真事，而是在尊重历史真实的基础上作了适度的虚构、夸张、概括和提炼。

沈西蒙等的《霓虹灯下的哨兵》鲁大成、陈喜、童阿男、赵大大、洪满堂、春妮、路华
选材上突破了写部队生活往往离不开战场、操场和营房的习惯写法，把部队放在五光十色的上海南京路上站岗这个侧面，通过众多的人物和复杂的斗争线索，把敌我矛盾和人民内部矛盾统一在坚持和发扬我军光荣的革命传统，打退资产阶级“香风”的进攻的主题之下。连长鲁大成热情直爽、爱憎分明，拒腐蚀、永不沾的高尚品质，带着农民的朴实，不过，对打思想仗，他毕竟没有经验，难免犯简单化的毛病。排长陈喜则是一个不仅对“香风”完全失去了警惕，而且被这股风吹得晕头转向、心灵开始发霉的人。春妮的形象虽然着墨不多，但感人至深，对深化作品主题有着重要的作用（她和陈喜是夫妻关系，但这背后又隐藏着一层军民关系，陈喜对她变心，不仅意味着对纯洁高尚爱情的背叛，而且意味着人民军队对人民的背叛。）这部剧作中充满着艺术的辩证法，如严肃的主题思想与活泼的艺术形式的对立统一，人物、生活、场景的丰富多彩与结构、主题的严谨集中的对立统一等。在人物塑造上，作者善于运用个性化的戏剧语言，通过特定的行动方式显示出人物的个性特征。此剧在运用富于个性的道具串连情节、刻画人物方面，贴切、自然、精巧，引人联想（如“布袜子”和“针线包”）。

巴金《随想录》：痛定思痛的自我忏悔
每三十篇编为一集，共出五集，依次为《随想录》、《探索集》、《真话集》、《病中集》和《无题集》。说真活，这也是《随想录》的基本精神。其间历时八年，对巴金来说，不仅意味着工作的艰辛，它还更是一次老人对自己心灵的无情拷问，是一次伴随着内心巨大冲突而逐渐深入的痛定思痛的自我忏悔。是巴金用纸和笔建立的一座个人的“文革”博物馆。独特与深入之处是其中对文革的反省从一开始就与巴金向内心追问的“忏悔意识”结合在一起，反省则是包容了对历史和未来的更大的忧虑。奴隶意识成为贯穿《随想录》全书的总体意象。意义不仅在于巴金个人的反思，因为他所揭示的自己的心路历程，十分典型地反映出了现代中国知识分子一般所经历过的文化心态。《随想录》真正给人以力量和鼓舞的所在，便是它由作为知识分子的忏悔而重新提出了知识分子应该坚守的良知和责任，重新倡导了对“五四”精神的回归。《谈〈望乡〉》、《怀念萧珊》（萧珊是巴金的妻子，从文章说，巴金的感情显得很平静，是饱经忧患、尝尽生离死别之苦以后的平静；然而，平静是智慧，平静下来才能面对真实。在这篇散文里，巴金的忏悔内疚，萧珊的痛苦命运与缺点，社会在浩劫年代施加在一个脆弱女性身上的无情打击，都得到最真实的表现。）《怀念胡风》、《“遵命文学”》、《“文革”博物馆》、《“没什么可怕的了”》、《二十年前》（是从对待友人叶以群在运动中自杀一事的态度，来对自己进行严格解剖的文章）、《小端端》（写巴金的几岁的外孙女端端说谎，“深深体会到”。）

戴厚英 《人啊，人！》
孙悦、何荆夫、赵振环、奚流
以C城大学为背景，通过对几个大学同学各自的坎坷命运以及他们彼此之间错综复杂的关系的描写，控诉了“左”倾路线给国家和人民带来的深重灾难，揭示了人为的“阶级斗争”和“路线斗争”在人们心灵上造成的巨大伤害和人性的扭曲变形。又以孙悦和何荆夫的曲折多磨的爱情故事，表现了作者积极向上的人生观：中国的知识分子，虽然历尽坎坷，遭受不公正的待遇，但他们依然热爱祖国，不懈地追求真理，能以正确的态度去总结历史教训，把历史交付给未来。意识流、某些抽象的表现方法。
从维熙(“大墙文学之父”)《 大墙下的红玉兰》：葛翎、高欣、路威、马玉麟、俞大龙、章龙喜

叙述了主人公葛翎在“日蚀”年代同林彪、“四人帮”一伙的倒行逆施英勇抗争、血洒大墙的悲剧故事。虽然小说的情节充满了悲剧色彩，然而，通篇小说却洋溢着激奋、慷慨、壮美的情调。这主要得力于作者在揭露林彪、“四人帮”一伙及其爪牙喽罗们制造冤狱、迫害人民的同时，着力反映了真正的共产党员们和革命人民的反抗和斗争。这主要得力于作者在揭露林彪、“四人帮”一伙及其爪牙喽罗们制造冤狱、迫害人民的同时，着力反映了真正的共产党员们和革命人民的反抗和斗争。这部壮美的悲剧作品以其震撼人心的艺术真实，以其突破题材禁区的勇敢，开辟了新时期文学创作一个新的领域，并成为新时期中篇小说崛起的开端。
邓友梅《在悬崖上》

小说以第一人称“我”的口吻，讲述了一个恋爱故事，小说所着力表现的：以“我”的轻浮、薄情、虚荣反衬妻子的质朴、善良和纯洁。小说有两个闪光的亮点，足以给整篇作品增辉。其一，“我”见异思迁的过程娓娓道来，脉络十分清晰。其二，个性鲜明、真实的加丽亚。成功之处，正在于这篇作品在探讨青年婚姻爱情上道德观的同时，塑造了一、二个性格鲜明、真实的艺术形象。这样鲜明、真实的艺术形象，对于当时已经蔓延的公式化、概念化的创作倾向，无疑是一个挑战。作品没有回避人物思想和感情固有的矛盾和波澜，因而与现实生活更加贴近，人们读之也更加亲切。
何冀平《天下第一楼》

3幕4场话剧。卢孟实、玉?儿、常贵、
剧本描写的是清末民国初年北京老字号烤鸭店福聚德由盛至衰的历史。从人生世态、历史变迁中，真实而细腻地描摹时代风情，把握时代特征。作者怀着极大的创作热情，深入体验生活，挖掘创作源泉，以精湛的娴熟技巧为人们展示了一幅京味十足的风俗画卷。情节比较单纯，没有高潮迭起的戏剧冲突，但脉络明晰，结构严谨。作品更多地从文化学的角度，对京华古都的美食文化和它的创造者予以肯定和赞美。作者没有把福聚德的兴衰史直接与民国初年的社会兴衰勉强联系起来，而是在对祖国传统美食文化的赞美之中，描绘出创业者人生的苦辣酸甜。

老舍《龙须沟》
3幕6场话剧。第一幕描写的是解放前，北京城里有一条沟叫龙须沟，是远近闻名的臭水沟。第二幕和第三幕描写了解放以后，在共产党的领导下，龙须沟附近的人民群众的生活发生了巨大变化。《龙须沟》通过一个小杂院四户人家辛酸与苦难的生活历程以及新旧社会的对比，描写了北京龙须沟一带劳动人民生活和命运的巨大变化。剧本成功地塑造了居住在这个小杂院里的北京平民群像，特别是通过对程疯子、王大妈、丁四嫂等人物的心理变化过程的描述，反映了那些从充满艰辛的旧社会走过来的人们对新社会的无限热爱和喜悦之情。全剧虽然没有一个集中的故事，但它以很强的戏剧情节和富有鲜明个性的地方语言特点深深吸引着众多的读者和观众，使这部剧作在思想上、艺术上都取得了较高的成就。

刘锦云《狗儿爷涅?》
狗儿爷、祁永年
现实主义悲喜剧。作品深刻的典型意义在于：狗儿爷的一生经历，包括他的前妻之死、后妻再嫁和他的疯癫，并非单纯他个人的命运，他的坎坷遭遇代表了我国千百万农民的命运，他的狭隘落后和对土地的眷恋，是两千多年来中国农民意识的缩影。运用极大的笔墨描写了狗儿爷对土地的痴迷。狗儿爷的形象具有农民身上共有的质朴、勤劳、节俭的美德，又有小生产者狭隘、自私贪婪的一面。在狗儿爷心目里，菊花青、大斜角、祁家高门楼是神圣不可侵犯的私有财产。作者运用现实主义创作手法，写出了历史发展的必然性，任何旧观念、旧思想，终究要与旧事物共同“涅?”。现代派艺术手法的介入(对祁永年的幽灵的描写、狗儿爷的幻觉以及他的痴迷、高门楼的处埋上具有象征性)

苏叔阳《丹心谱》
方凌轩、丁文中、吴丽芳、庄济生
反映的是1975年至1976年这个特定的历史时期中，一批医务工作者遵照周总理的嘱托，研制防治冠心病的“03”新药过程中，与“四人帮”及其死党展开的殊死斗争。剧本高度歌颂了一片丹心为人民的周总理，赞美了为实现周总理的愿望，不惜一切代价，顽强工作的医务工作者，揭露了祸国殃民的“四人帮”及其死党的滔天罪行。成功地塑造了方凌轩和丁文中等老一辈知识分子高风亮节的光辉形象。他们的忧伤与欢乐代表了广大人民群众共同的思想感情，他们的行动体现了时代的鲜明特征。剧本在语言的运用上也取得了极大成功，戏中每个人的语言都与其性格、职业和经历相符。(劳动人民出身的方凌轩，语言朴实，富于哲理。丁文中语言风趣，诙谐，不乏尖刻，李光身为党的好干部，说话的原则性较强却不失幽默。温柔善良的方静淑讲话总是先为别人着想、不愿自我表现。郑松年看似呆板却看问题十分准确，言出发人深省。庄济生讲话流畅自如，左右逢源。)

陈国凯《代价》
题目从广义上说，是用艺术的手法表现我们的国家在那场运动中付出的惨重代价；从狭义上说，则是着重写出余丽娜这个柔弱的女性为保护亲人付出的沉重的代价。
周厂长、刘总工程师和徐克文的形象代表了一大批革命干部和知识分子。作者以哀婉、凄楚的笔调刻画余丽娜的形象，用犀利的笔锋入木三分的写出了邱建中的无耻，更加映衬出余丽娜遭受的屈辱。作者用这篇带有悲剧色彩的小说，控诉那个时代给人们精神上肉体上造成的伤害，揭露那些道貌岸然的伪君于的丑恶嘴脸，提醒人们再也不要让这些悲剧重演，鼓励人们尽快医治好心灵的创伤，重新投入社会主义的建设事业中去。这在当时，是具有深刻的社会意义和现实意义的作品。
陈世旭《小镇上的将军》

作品写的是一个“偏远的小镇”，然而反映出来的却是整个国家、整个社会的那段不堪回首的往事。表现外部事件时极为简洁明了，明确可以看出盖房子（前奏）??将军到来（开始）??将军发火、将军救孩子（发展）??将军和小镇人们痛悼总理，并与代表恶势力的镇长产生冲突（高潮）??将军去世（结束）这一整条线索，既明快又颇具气势。将军是关心人民疾苦、正直不阿的、“位卑未敢忘忧国”、也很重感情。小镇上的人们当作一个集体来描写，他们凭直觉判断出：“如果一个‘叛徒’以救人于危难为己任，而一个‘共产党员’即置人民于死地，那么他们的位置，不是正好应该掉换一下吗？”

谌容《人到中年》
陆文婷、“马列主义老太太”秦波、傅家杰、姜亚芬和丈夫刘学尧、张老汉、小女孩王小?、小女儿佳佳、儿子园园
在勇敢、及时而又较准确地反映新时期现实社会问题方面，它是一个新的开拓和突进。整个作品格调深沉、构思奇特，布局严谨，细节生动传神，语言清丽明快。在艺术表现上非常新颖、独特，善于借鉴并创造性地运用“意识流”手法。作者通过陆文婷昏迷中的意识活动，通过在病房护理或探望她的亲人、朋友、同事、领导的言谈、举止、表情与回忆，从不同侧面和角度，将陆大夫对待事业、工作、爱情和家庭的态度与感情，将她生活经历中最动人的部分，映现出来。作品中还借鉴了中国历代小说家通过人物的语言、动作、表情，通过对比描写，通过环境、气氛的烘托等手法来表现人物的思想、感情和性格的丰富经验。

谌容《太子村的秘密》
通过对太子村支部书记李万举以“糊弄”极左领导来实现对群众“三不糊弄”的生动描写，反映了不正常年代里正常的人们以不正常的手段求得生存的苦涩现实。作品以状告李万举的三封匿名信促使县委领导三次去太子村调查为线索，采用“座谈会记录”、“调查报告”、“日记”等多种表现形式，穿插一些人物小故事，一步步引出太子村“三不糊弄”的“真经”，生动刻画了李万举、刘大妈、鲁二婶等人物形象。大量采用北方农民熟悉的语言及群众的口语，洋溢着浓郁的乡土气息。

宗璞《红豆》---知识分子的心灵搏斗掠影
作品通过大学生江玫与齐虹由于生活态度和政治立场的分歧而导致的爱情悲剧，讲述的却是一个在时代巨变面前知识分子选择自己的人生道路的故事。用艺术的手段表明了爱情也是有阶级性的。作家要想表现的就是这种人生在“十字路口的搏斗”。作家非常细腻地描写了江玫在这两个方面的感情变化过程，一方面她在萧素的影响下越来越多也越来越主动地参加到社会活动之中，另一方面，她与齐虹的感情越陷越深，矛盾也越来越尖锐(“他们的爱情正象鸦片烟一样，使人不幸，而又断绝不了。”)江玫的抉择是痛苦的，作者用细腻的笔触，感人至深地描述了江玫复杂的内心世界。作者正是通过这样复杂的心理活动，通过这一抉择的艰难，烘托出女主人公对革命事业的向往，对革命即将成功的盼望。诗意化的意境和散文化的笔法、而温馨浪漫的情调和浓郁含蓄人情味、倒叙手法的使用。《红豆》发表之时，正值1957年反右斗争开始之际。《红豆》被当作宣扬资产阶级恋爱观点、表现资产阶级“人情味”的毒草，受到批判，并被作为文学上修正主义思潮的例证。

kiwery

楼主好强啊!

sunshengjie_1

谢谢版主夸奖！嘿嘿